Archiv 2020
✸ Alles vor November 2008 unter » der alten Seite « !!!
Sonntag 15. November '20 Einlass: 15:00 Beginn: 15:30 - Jazzkeller 69 zu Gast in
Industriesalon Schöneweide [Reinbeckstr. 9, 12459 Berlin-Schöneweide]
Celebrating 60. Birthday Jürgen Kupke
Mit Zehnte Verordnung zur Änderung der SARS-CoV-2-Infektionsschutzverordnung vom 29. Oktober 2020 sind gemäß Teil 2, § 7 (8) Museen in öffentlicher und privater Trägerschaft bis zum Ablauf des 30. November 2020 nicht für den Publikumsverkehr geöffnet.
Die geplanten Konzerte des Jazzkeller 69 können deshalb nicht stattfinden.
Verlegt auf Sonntag, 28. Februar
HASSLER
Hans Hassler – acccordeon
Gebhard Ullmann – bass clarinet
Jürgen Kupke – clarinet
Seit mehreren Jahren arbeitet Hassler an einer Hommage an einige der Urmusiker des Schweizer Ländlers: an Paul Kollegger, der weder Noten lesen noch seine Melodien aufschreiben konnte, der aber jede Session zum Kochen brachte, an Hans Fischer, den Schwyzerörgeler, genannt Grossmufti der Bündner Ländlermusik, an Luzi Brüesch und Kasi Geiser.
Hans Hassler ehrt seine Vorfahren, indem er ihre Musik neu interpretiert und auf eigene Weise weiterführt. In unterschiedlichen Kombinationen. die sich alle um das Akkordeon von Hans Hassler gruppieren, beteiligen sich Hasslers altbekannte Weggefährten.
intakt records
Kreuzberger- Klarinetten-Kollektiv
Theresa Janssen, Ines Koob, Eva Kroll, Lisa Schubert, Lea Wehde, Franz Knörnschild, Till Schwabenbauer, Jürgen Kupke – clarinet / Thorsten Müller- bass clarinet / Alma Neumann – bass / Ria Rother – drums
Das bedeutet: 10 cl + bcl + b + perc.
2009 gegründet, spielen wir Kompositionen unterschiedlichster Genres, die für dieses Ensemble komponiert beziehungsweise arrangiert wurden.
Klassische Musik hat ebenso ihren Platz wie Jazz und Klezmer. Im Jahr 2010 gastierte das Ensemble erfolgreich in Israel, 2014 erschien unsere erste CD „11„.
2019 wurde unsere zweite CD „schlönz“ bei kreuzberg records veröffentlicht. Höhepunkt war eine Releasetour nach Israel im Oktober 2019.
Kreuzberger- Klarinetten-Kollektiv
Samstag 14. November '20 Einlass: 20:00 Beginn: 20:30 - Jazzkeller 69 zu Gast in
Industriesalon Schöneweide [Reinbeckstr. 9, 12459 Berlin-Schöneweide]
Celebrating 60. Birthday Jürgen Kupke
Mit Zehnte Verordnung zur Änderung der SARS-CoV-2-Infektionsschutzverordnung vom 29. Oktober 2020 sind gemäß Teil 2, § 7 (8) Museen in öffentlicher und privater Trägerschaft bis zum Ablauf des 30. November 2020 nicht für den Publikumsverkehr geöffnet.
Die geplanten Konzerte des Jazzkeller 69 können deshalb nicht stattfinden.
Verlegt auf Sonnabend, 27. Februar 2021
Michael Thieke – alt clarinet / Gebhard Ullmann – bass clarinet / Jürgen Kupke – clarinet / Hannes Zerbe – piano / Uli Weber – trumpet / Antje Messerschmidt – violin / Horst Nonnenmacher – bass / Jörg Schippa – guitar / Willi Kellers – drums, special guest. / Hans Hassler – accordeon
„Denn die einen sind im Dunkeln, und die andern sind im Licht. Und man siehet die im Lichte, die im Dunkeln sieht man nicht“, dichtet Bertolt Brecht in seiner Dreigroschenoper.
Liegt’s daran, dass Jürgen Kupke auch mit 60 Jahren nicht in der ersten Reihe der Jazzmusiker steht? Aber will er das überhaupt? Bescheidenheit ist entgegen gängiger Sprichworte eine Zier, die Menschen, die mit ihr leben, sympathisch macht.
Jürgen Kupke ist Klarinettist, Lehrer, Komponist … Eine komplette Aufzählung all seiner eigenen und Gastprojekte und der Tonträger, an denen er beteiligt war und ist, würde jede Laudatio sprengen. Projekte, Tourneen und Konzerte verbinden ihn mit zahlreichen nationalen und internationalen Musikern und Musikerinnen.
Ernst-Ludwig Petrowsky, Phil Minton, Elliott Sharp, Lauren Newton, Uschi Brüning und viele andere schätzen ihn ebenso wie die Schülerinnen und Schüler der Musikschulen Friedrichshain-Kreuzberg und Neukölln, an denen er Klarinette unterrichtet.
Auf zahlreichen Festivals zwischen New York, Toronto, Moers und Berlin stand er auf der Bühne. Seit fast dreißig Jahren arbeitet er auch als Studio- und Theatermusiker.
Am ersten Abend seiner zweitägigen Geburtstagsparty spielt er in verschiedenen kleineren Formationen mit Hannes Zerbe, Gebhard Ullmann, Willi Kellers und weiteren Weggefährten – Überraschungen inklusive.
Special Guest ist der Schweizer Akkordeonist Hanns Hassler, der seit mehreren Jahren an einer Hommage an die Urmusiker des Schweizer Ländlers arbeitet.
Jürgen Kupke – immer für musikalische Experimente und Späße offen – komponierte mit Def Hantschke dereinsten ein „Gedödl in drei Sätzen“ für zwei Klarinetten, Titel: „Düdödldu“. Ob Hanns Hassler seine Klarinette dabei hat?
Jürgen Kupke bittet, von Geschenken abzusehen. Mitzubringen sind allein gute Laune, geputzte Ohren und Offenheit für Musik abseits des Mainstreams.
„Alles hat seine Zeit“ heißt eine CD mit ihm und Hannes Zerbe. Höchste Zeit, diesen Ausnahme-Klarinettisten und seine Musik zu feiern. Auf der Bühne, im Lichte. Gratulation!
Sonntag 8. November '20 Einlass: 15:00 Beginn: 15:30 - Jazzkeller 69 zu Gast in
Industriesalon Schöneweide [Reinbeckstr. 9, 12459 Berlin-Schöneweide]
Sebastian Gramss „States of Play“
Mit Zehnte Verordnung zur Änderung der SARS-CoV-2-Infektionsschutzverordnung vom 29. Oktober 2020 sind gemäß Teil 2, § 7 (8) Museen in öffentlicher und privater Trägerschaft bis zum Ablauf des 30. November 2020 nicht für den Publikumsverkehr geöffnet.
Die geplanten Konzerte des Jazzkeller 69 können deshalb nicht stattfinden.
Shannon Barnet (AUS) – trombone / Valentin Garvie (ARG) – trumpet / Lotte Anker (DK) od. Philipp Gropper – saxes / Miyama McQueen-Tokita (JP) – microtonal koto / Nicola Hein – e-guitar, analog FX / Dominik Mahnig (CH) – drums, perkussion / Etienne Nillesen (NL) – prepared snare, foley / Philip Zoubek (AU) – prepared piano, moog / Sebastian Gramss – bass, composition / Christian Lorenzen – analog electronics, moog
Das internationale besetzte Tentett mit Gästen aus Australien, Japan, Neuseeland und Argentinien sowie den aktuellen WDR Jazzpreisträgern 2020 wurde auf dem Moers Festival als Newcomer des Jahres gefeiert – so klingt die „Musik 2020“: Melodisch – Avantgardistisch – Ultramodern… und doch zugänglich, ein ästhetischer Genuss.
Von ganz vertrauten Klängen ausgehend, wird die essentielle Anatomie von Musik behutsam zerlegt und in einer explodierenden orchestralen Vielfalt immer wieder neu in unerhörten Konstellationen zusammengesetzt.
Die zehn Musiker um Mastermind Sebastian Gramss kreieren einen unerwartet neuen Stil, für den erst noch ein Name gefunden werden muss…
Hier vereint sich die Crème de la crème des Jazz zu einem einzigartigen Ensemble: Die eingespielte Rhythmusgruppe – klangliche erweitert durch ein japanisches Koto, 2 analoge Synthesizer, Foley-Geräusche, FX Sounddesign und präparierte Snare, Klavier und Gitarre– erzeugen zusammen mit den drei phänomenalen Bläsern eine klanggewaltige Synthese.
´States Of Play´ erschafft eine unerhört vielschichtige und changierende Musik, die sich in einem organischen Fluss immer weiterentwickelt und sich in Realtime ständig selbst neu erfindet. Der Klang einer austarierten emotionalen und intellektuellen Balance – getragen von einem außergewöhnlichen Teamplay.
sebastiangramss.de/statesofplay
Freitag 6. November '20 Einlass: 20:00 Beginn: 20:30 - Jazzkeller 69 zu Gast in
Industriesalon Schöneweide [Reinbeckstr. 9, 12459 Berlin-Schöneweide]
Christof Griese Quartett – F. C. Delius und der Jazz der 68er
Mit Zehnte Verordnung zur Änderung der SARS-CoV-2-Infektionsschutzverordnung vom 29. Oktober 2020 sind gemäß Teil 2, § 7 (8) Museen in öffentlicher und privater Trägerschaft bis zum Ablauf des 30. November 2020 nicht für den Publikumsverkehr geöffnet.
Die geplanten Konzerte des Jazzkeller 69 können deshalb nicht stattfinden.
Verlegt auf Sonntag, 10. Januar 2021
Christof Griese – saxes
Tal Balshai – piano
Horst Nonnenmacher – bass
Leon Griese – drums
feat.: Harald Marpe – recitation
Improvisation und Lyrik zum 50 Todestag von Albert Ayler.
Jazz als die „Zukunft der Schönheit“ – Beobachtungen eines jungen deutschen Schriftstellers bei einem Albert Ayler – Konzert in einem New Yorker Jazzclub 1966.
Friedrich Christian Delius schildert seine Assoziationen bei seinem Besuch des Albert Ayler Quintetts am 1.5.1966 in einem Jazzclub in der Lower Eastside in Manhatten und wie ihn die Musik zu Erinnerung stimuliert, die ein eindrückliches Bild der Zeit vor 1968 in Deutschland und der Welt zeichnen.
Sechs Passagen aus dem Buch „Über die Zukunft der Schönheit“ von F. C. Delius werden gelesen und von Musik umrahmt, die versucht, die Stimmung von 1966 einzufangen.
Albert Ayler (* 13. Juli 1936 in Cleveland, Ohio; † November 1970 in New York City)
Freitag 30. Oktober '20 Einlass: 20:00 Beginn: 20:30 - Jazzkeller 69 zu Gast in
Industriesalon Schöneweide [Reinbeckstr. 9, 12459 Berlin-Schöneweide]
Practically Married
Declan Forde – piano
Tobias Delius – tenor sax, clarinet
James Banner – bass
Max Andrzejewski – drums
Dieses Projekt entstand aus großer Bewunderung für die Musik von Herbie Nichols, der im vergangenen Jahr 100. Jahre alt geworden wäre.
Herbie Nichols (1919 – 1963) war ein afroamerikanischer Jazzpianist und Komponist, dessen fortgeschrittene Konzepte der Bop-Ära in Bezug auf Rhythmus, Harmonie und Form Aspekte des Free Jazz vorhersagten. Der großzügige Humor in seinem Werk widersprach den Schwierigkeiten, die er in seiner Karriere hatte.
Nichols besuchte das City College of New York und diente 1941-43 in der U.S. Army. Er nahm an den Sessions in Harlem teil, die zur Entwicklung des Bop führten, und Billie Holiday schrieb den Text zu seinem Lied „Lady Sings the Blues“.
Die meiste Zeit seiner Karriere verbrachte er jedoch damit, in Dixieland- und Swing-Gruppen zu spielen oder Sänger und Nachtclub-Acts zu begleiten. Nur gelegentlich arbeitete er mit stilistischen Zeitgenossen mit denen seine Kompositionen aufgeführt wurden. Er komponierte etwa 170 Lieder und nahm zwischen 1955-57 die vier Alben auf, auf denen sein Ruf weitgehend beruht.
Er starb 1963 Leukämie. Die meisten seiner nicht aufgenommenen Kompositionen wurden bei einer Wohnungsüberschwemmung zerstört. In den 1980er Jahren wurden jedoch nicht veröffentlichte Aufnahmen von Nichols, darunter acht „neue“ Lieder, entdeckt und veröffentlicht.
Als Pianist war Nichols der beste Interpret seiner Kompositionen, entsprechend dem Zeitgeist oft Porträts („117th Street“, „Dance Line“) und Dramen („Love, Gloom, Cash, Love“, „The Spinning Song“).
Die harmonischen Grundlagen seiner Lieder waren originell und oft gewagt; seine Strukturen dehnten die Liedform häufig weit über die übliche Vierergruppe, 32 Takte, hinaus aus. Seine Soli, bei denen es sich um Variationen seiner Themen handelte, beinhalteten rhythmische Verschiebungen und Reharmonisierungen und schufen offene Räume in seinen melodischen Linien, die das Zusammenspiel mit seinen Schlagzeugern inspirierten.
Bitte über das Kontaktformular eine Reservierungsanfrage senden!
(Bitte Datum der Veranstaltung unbedingt mit angeben!!!)
Begrenzte Zahl an Zuhörenden zugelassen. Einlass nur mit Bestätigungs-E-Mail.
Corona Verhaltensregeln: Bitte lesen und beachten!
Freitag 23. Oktober '20 Einlass: 20:00 Beginn: 20:30 - Jazzkeller 69 zu Gast in
Industriesalon Schöneweide [Reinbeckstr. 9, 12459 Berlin-Schöneweide]
phon-O-rama
Martin Klingeberg – trumpet, euphonium, vocals, efx
Geoffroy Dabrock – trombone
Gerhard Gschlössl – sousaphon, trombone
Jan Leipnitz – drums
Die Besetzung entspricht der Minimalbesetzung einer Marching-Band. Ausgehend von diesem Sound experimentiert und jongliert die Band mit Stilmitteln und Einflüssen unterschiedlichster Couleur. Tradition und zeitgenössische Mittel ergänzen sich, das Ganze wird am Ende mit Witz und Ironie gewürzt und mit der nötigen Chuzpe serviert.
Heraus kommt „Deep Jazz“, rauh, zerbrechlich, wild, mystisch, ekstatisch, minimalistisch, BONKisch…
Der Trompeter und Sänger Martin Klingeberg, Erfinder der BONK-Musik und seinerzeit Gründer von „Baby Bonk“, wurde schon vor Jahren als „Stilsurfer“ bezeichnet.
Man kennt ihn aus diversen Besetzungen (CvdG Projekt, Baby Bonk, Vipers Drag, Uli Gumpert Workshop Band, Brüning-Betancor etc) oder vom Theater.
An der Schaubühne und vor allem am Berliner Ensemble war er an zahlreichen Produktionen beteiligt.
Gerhard Gschlössl ist seit Jahren tief in der Improvisationsszene Berlins verwurzelt. Projekte wie „Vorwärts – Rückwärts“, „Vierergruppe Gschlössl“ oder „Gulf of Berlin“ und viele andere dokumentieren das deutlich.
Über den energetischen Schlagzeuger Jan Leipnitz kann man Gleiches behaupten, seine Qualitäten sind mittlerweile von vielen Kollegen in Anspruch genommen worden, zahlreiche grandiose Projekte belegen das.
Insofern kann man nur raten, sich diesen Abend zu Gemüte zu führen!
Bitte über das Kontaktformular eine Reservierungsanfrage senden!
(Bitte Datum der Veranstaltung unbedingt mit angeben!!!)
Begrenzte Zahl an Zuhörenden zugelassen. Einlass nur mit Bestätigungs-E-Mail.
Corona Verhaltensregeln: Bitte lesen und beachten!
Montag 12. Oktober '20 Einlass: 19:30 Beginn: 20:00 - Jazzkeller 69 zu Gast in
Christuskirche [Firlstr. 16, Berlin - Oberschöneweide]
Wünsche / Obsidian
Luise Isabel Volkmann – alto sax
Kit Downes – large organ
Kit Downs war mit seinem Pianotrio zwei Mal Gast beim Jazzkeller 69.
Er knüpft an seine frühen musikalischen Erfahrungen als Kirchenorganist an, wenn er, wie in den vergangenen Jahren häufig, die akustischen Möglichkeiten der Orgel ertastet, ihre Besonderheiten in melodischen und harmonischen Improvisationen erkundet.
Im Duo mit Luise Volkmann begegnen sich beide in kontemplativer Improvisation, gegliedert durch kleine musikalische Skizzen in Form von Wünschen. Diese beinhalten lyrische Melodien oder einen Klanggedanken und entwickeln sich daraus in die Improvisation.
Zum Konzert in der Christuskirche wird u. a. eine Komposition der Neuen Musik von Luise Volkmann gespielt, die in der Gedächtniskirche 2019 ihre Premiere hatte.
youtube
vulkanisches-talent-kit-downes-zieht-alle-register
duo-organ-sax
Corona Verhaltensregeln: Bitte lesen und beachten!
Sonntag 11. Oktober '20 Einlass: 15:00 Beginn: 15:30
Industriesalon Schöneweide [Reinbeckstr. 9, 12459 Berlin-Schöneweide]
Duo – Duo
Gebhard Ullmann tenor sax
+ Philipp Gerschlauer – alto sax
Andreas Willers – guitar, electronics
+ Gebhard Ullmann – tenor sax, bass clarinet, electrionics
Das ist nicht nur ein Treffen eines wuchtigen Tenorsaxophons und eines eindringlichen Altsaxophons oder ein generationsübergreifendes Zwiegespräch zweier Musiker, sondern an diesem Nachmittag vor allem auch eines: eine Premiere!
Denn noch nie standen beide gemeinsam im Duo auf der Bühne. Zusammengekommen sind Ullmann und Gerschlauer aufgrund ihres Interesses an Mikrotonalität, doch ausgehend davon entwickelt sich eine Konversation, bei der Spiel- auf Experimentierfreude trifft, sich Texturen abwechseln und Spannungsbögen entstehen. Immer mit der Erlaubnis, Pausen machen zu dürfen.
www.gerschlauermusic.com
Die Zusammenarbeit mit Andreas Willers begann Anfang der 1980er Jahre in Hamburg.
Beide zogen 1983 nach (West-)Berlin und prägten dort die Szene entscheidend mit. Bis 1997 erschienen insgesamt sieben LDs / CDs Ihrer gemeinsamen Arbeit.
Jetzt haben sie ihre Duoarbeit wieder aufgenommen – neue Kompositionen und Altes im aktuellen Gewand.
PDF: Ullman-Willers_Presse historisch!
Bitte über das Kontaktformular eine Reservierungsanfrage senden!
(Bitte Datum der Veranstaltung unbedingt mit angeben!!!)
Begrenzte Zahl an Zuhörenden zugelassen. Einlass nur mit Bestätigungs-E-Mail.
Corona Verhaltensregeln: Bitte lesen und beachten!
Freitag 9. Oktober '20 Einlass: 20:00 Beginn: 20:30 - Jazzkeller 69 zu Gast in
Industriesalon Schöneweide [Reinbeckstr. 9, 12459 Berlin-Schöneweide]
STAMP!
Stefan Schultze – piano
Tomasz Dabrowski – trumpet
Andi Lang – bass
Moritz Baumgärtner – drums
Peter Ehwald – tenor sax
Beschädigte Ware und Fundsachen, fragile Fracht, vorsichtig Hören! Versand und Lieferung ohne Werktag! Briefmarke, Umschlag, Inhalt, etwas fehlt in der Gleichung, die stille Post muss improvisieren!
Für den Berliner Saxophonisten PETER EHWALD gehört die Berührung von Jazz und Moderne zum Alltag seines Musizierens.
Peter Ehwald arbeitet kontinuierlich mit langjährig bestehenden Bands, dabei faszinieren ihn ungewöhnliche Besetzungen und Klangfarben. Mit seiner Band Double Trouble (zwei Kontrabässe, Saxophon und Schlagzeug) konnte er seine Musik weltweit präsentieren. Sein Trio ohne Bass mit dem Pianisten Stefan Schultze und dem New Yorker Schlagzeuger Tom Rainey begeistert die Fachpresse und das Jazzpublikum.
Seine kompositorischen Ideen sind stets gepaart mit entfesselter Spielfreude und Spontaneität, die er unter anderem in Konzerten mit international renommierten Musizierenden unter Beweis gestellt hat
One of Europe’s most versatile and curious players“ , so beschrieb das das DownBeat Magazine den Trompeter TOMASZ DABROWSKI.
Der in Polen geborene Wahlkopenhagener macht Musik die flüstert und schreit, wunderschöne offene Melodieführung verschmilzt in seinem Spiel zu Geräuschhaftem. Seine Solokonzerte sind ebenso ein Erlebnis, wie sein Agieren im Ensemble.
STEFAN SCHULTZE ist einer der facettenreichsten und originellsten Musiker der deutschen Jazzszene. Der Wahlberliner, der Klavier und Komposition in Köln und New York studierte, bewegt sich in den Schnittstellen von Neuer Musik, Improvisation, Avantgarde und Jazz und hat daraus einen eigenen Stil kreiert.
Sein künstlerisches Wirken spannt einen weiten Bogen von der Komposition für kleine und große Besetzungen über die Leitung von Großformationen bis hin zur Initiierung und Durchführung kulturpolitischer Musikprojekte auf nationalen und internationalen Bühnen.
ANDEAS LANG studierte an der Carl-Nielsen-Musikakademie in Odense. Seit 2007 ist er ein wichtiger Teil der Jazzszene Berlins. 2013 wurde er mit dem Neuen Deutschen Jazzpreis ausgezeichnet
MORITZ BAUMGÄRTNER ist einer der gefragtesten modern Jazzschlagzeuger Deutschlands. Sein charismatischer und klarer Sound kann sich in ganz unterschiedlichen Bands entfalten.
Bitte über das Kontaktformular eine Reservierungsanfrage senden!
(Bitte Datum der Veranstaltung unbedingt mit angeben!!!)
Begrenzte Zahl an Zuhörenden zugelassen. Einlass nur mit Bestätigungs-E-Mail.
Corona Verhaltensregeln: Bitte lesen und beachten!
Donnerstag 8. Oktober '20 - Einlass: 18:30 Konzert: 19 - 21 Uhr
Open Air Bühne im Garten [Hasselwerderstraße 22A]
Jazz am Kaisersteg
Berlin Jazz Composers Orchestra JayJayBeCe
Fällt aus!
Es ist nicht nur kühl, sondern auch regnerisch.
Nächste Konzert, Do. 19. November, 19 Uhr im Industriesalon Schöneweide
„Wenn ein Ensemble mehr ist als die Summe der Akteure, dann ist oft ein Chef mit Führungsqualitäten im Spiel. Fetzige Bläsersätze und knackige Rhythmen fegen Big Band Vorurteile swingend beiseite.“
~ Der Tagesspiegel
Das Berlin Jazz Composers Orchestra JayJayBeCe – ein etwas griffigeres Kürzel für JugendJazzBandCharlottenburg – wurde 1987 von Christof Griese an der Musikschule Charlottenburg, jetzt City West von Berlin gegründet.
Das einzigartige Konzept – junge MusikerInnen spielen ausschließlich Kompositionen Berliner Komponisten – führte zu Einladungen auf Festivals und zu Wettbewerben in Berlin, London-Lewisham, Norwich, Cardiff, Eindhoven, Kopenhagen, Leipzig, Nürnberg, Bingen, Dresden, Mexiko-Stadt, Stuttgart und Hoofddorp.
Bei der Bundesbegegnung „Jugend jazzt“ gewann JayJayBeCe 2010 als einzige Big Band gleich zwei Preise: den renommierten Skoda Jazz Preis (mit Dozenten eigener Wahl) und den Sonderpreis der Union Deutscher Jazzmusiker für die Interpretation eines zeitgenössischen Werkes.
2014″ in Stuttgart wurde der Förderpreis des Landes Baden-Württemberg gewonnen.
Beim Meer Jazz Festival in Hoofddorp Harlemermeer NL konnte JayJayBeCe den International Big Band Concours 2012 als „First Class First Prize Winner“ und 2013 als „Top Class First Prize Winner“ beenden.
Im Mai 2014 wurde die Bigband dort „Top Class Second Prize Winner“.
Seit 1998 tritt JayJayBeCe monatlich in der Konzertreihe des Jazzkeller 69 e.V. auf. Diese regelmäßigen Konzerte tragen wesentlich zu den Erfolgen der Band bei.
Corona Verhaltensregeln: Bitte lesen und beachten!
» news abonnieren
» anfahrt & orte
archiv
» mitglied werden
» jazz on 3 (BBC)
» manfred schulze
gefördert durch: